Crítica de 'Velho demais para morrer jovem': a série de Nicolas Winding Refn é brilhante e tediosa

Que Filme Ver?
 
O 'filme de 13 horas' testará até os limites dos espectadores de mente mais aberta.

O advento das plataformas de streaming permitiu a experimentação de conteúdo episódico de maneiras que eram inimagináveis ​​até uma década atrás. Recentemente, a Netflix lançou uma série de séries constituídas por episódios de apenas 15 minutos, bem como um filme de aventura para escolher Espelho Negro: Bandersnatch. Cineastas de autor, como David Fincher, Spike Lee e Jane Champion , que mal havia se envolvido com narrativas de televisão anteriormente trouxeram seus talentos para o que foi apelidado de era de Peak TV. Agora, depois de dois anos de produção e edição, Nicolas Winding Refn estreou dois episódios de sua nova série Prime Video Muito velho para morrer jovem no Festival de Cinema de Cannes 2019. O filme de 13 horas, como Refn se refere a ele, é ambicioso, às vezes brilhante, mas irá testar os limites do que até mesmo os espectadores de mente mais aberta podem abraçar na telinha.

Em vez de começar com as primeiras duas horas da série, Refn decidiu apresentar o quarto e o quinto episódios, que são principalmente para permitir que o público veja o capítulo posterior, que pode ser transformado em um filme independente, se necessário. Muito velho centra-se em Martin ( Miles Teller , mais silencioso do que um rato), um detetive do xerife do condado de Los Angeles que parece estar agindo como um assassino contratado para diferentes organizações criminosas. O objetivo de Martin parece ser usar essas figuras do submundo para derrubar pessoas realmente más, como estupradores e pedófilos. Quando ele descobre que foi encarregado de matar um homem que devia a alguém $ 8.000, ele se recusa a fazê-lo. Ele tem seus limites.

Imagem via Amazon Studios

entrevista emma watson, a bela e a fera

O mundo em que Martin vive também é um tanto distorcido. Seu chefe no escritório do xerife lidera seus funcionários em um cântico de fascismo! Fascismo! Fascismo! e um ex-colega militar, Viggo ( John Hawkes , maravilhosamente fundamentado), está obcecado com a ideia de que o mundo como o conhecemos está chegando ao fim e a idade das trevas logo estará sobre nós. Em uma cena, ele e Martin olham para Los Angeles e ele explica como as cidades serão inundadas. As cidades serão totalmente destruídas. Essas não são pessoas felizes. Enquanto isso, Viggo está recebendo a orientação de uma profeta da nova era, Diana ( Jenna Malone , traz o acampamento), que tem sua própria lista pessoal de mortes. E mencionamos que Martin parece estar em um relacionamento com uma brilhante veterana do ensino médio, Janey ( Nell Tiger grátis , intrigante), cuja idade real não é clara? Isso é muito para desvendar para uma série que não parece tão profunda quanto pensa.

quando sai o próximo filme dos vingadores

O script de Refn, Ed Brubaker e Halley Wegryn Gross não é muito misterioso por natureza, mas como ele fez com ambos os de 2013 Só Deus perdoa e 2016 O Demônio Neon , Refn direciona seus atores para entregar suas falas em um ritmo deliberado e muitas vezes não natural. O elenco ocasionalmente contorna essa estética, especialmente durante momentos carregados de emoção, mas Refn e seu editor de longa data, Matthew Newman, muitas vezes têm cenas que respiram por tempos terrivelmente longos. Eles amam o silêncio. O silêncio é algo que os campeões da Refn. Na intimidade forçada de um teatro, isso pode ser tolerável se valer a pena (neste caso, muitas vezes não). Parece difícil de acreditar se os espectadores em casa terão essa paciência na tela pequena.

Imagem via Amazon Studios

Refn pode, no entanto, trazer um pouco de diversão ao processo. Durante o quinto episódio, há uma perseguição de carro lindamente filmada em todo o Novo México, onde um dos alvos de Martin discute sobre que música tocar no rádio. Eles acabam em Mandy de Barry Manilow e é uma mudança tão completa dos eventos sexualizados do resto do episódio que você não pode deixar de sorrir.

Há também cenas em que as habilidades estéticas de Refn funcionam com um efeito espetacular. Quando Martin e o homem mencionado, que tem US $ 8.000 curtos, visitam um gangster japonês para um empréstimo, as coisas ficam um pouco fora de controle. Com Martin olhando por trás de uma parede de vidro, testemunhamos o homem fazer um sacrifício horrível para manter sua vida e garantir os fundos. Cliff Martinez’s ritmos eletrônicos característicos que pulsam pensando que o resto da série está faltando, mas este é um momento em que o silêncio realmente funciona. E a linda composição da cena nunca muda. O problema é que nos dois episódios exibidos simplesmente não há cenas de destaque suficientes para superar o ritmo muitas vezes glacial da produção.

Durante a coletiva de imprensa oficial do filme, Refn observou que as mulheres são a esperança da série e os homens são demolidos. Talvez isso fique mais claro nos episódios subsequentes, mas é difícil discernir do que foi apresentado. Fora de Janey, que é apresentada como uma protegida genial, as personagens femininas são vistas como objetos sexuais usados ​​e abusados ​​por homens. E não temos nem certeza de como abordar o início do episódio cinco, onde uma virgem gay de 18 anos é incriminada por um produtor pornô para ser posteriormente submetida a um rap. A cena é simplesmente excruciante, criada apenas para fazer o espectador se contorcer ao brincar com seu desconforto com o sexo gay. Está datado e cansado e Refn deveria ter conhecido melhor. Mas considerando que ele planeja retornar imediatamente aos filmes, talvez ele tenha aprendido que, no contexto da plataforma de streaming, até ele tem limites.

Nota: C +

Imagem via Radius / TWC.

como Abby morreu em Ray Donovan

Imagem via Amazon Studios