A estrela de 'Saved by the Bell' Elizabeth Berkley em Return to Bayside e o legado positivo de 'Showgirls'

Além disso, Berkley nos conta como foi reviver a relação Jessie-Slater com Mario Lopez.

Os melhores reboots de TV são aqueles que constroem sobre o que os fãs amaram no original, ao mesmo tempo que evoluem de uma forma que os faz sentir novos e atuais, e o retorno do Peacock de Salvo pelo gongo faz exatamente isso. Zack Morris ( Mark-Paul Gosselaar ) é agora o governador da Califórnia que decide enviar alunos de escolas com poucos recursos para se misturar e se misturar com os alunos privilegiados de Bayside. Essa dose de realidade não é apenas um punhado para os adolescentes, incluindo seu próprio filho ( Mitchell Alto ), mas também o Diretor Toddman ( John Michael Higgins ), diretor de esportes A.C. Slater ( Mario Lopez ), e a orientadora Jessie Spano ( Elizabeth Berkley )

Durante esta entrevista individual por telefone com o Collider, Berkley fala sobre descobrir a maneira certa de trazer Salvo pelo gongo de volta, envolvendo-se como produtor, como era surreal voltar aos corredores familiares de Bayside High e explorar a evolução da dinâmica de Jessie-Slater. Ela também falou sobre como sua experiência em fazer Showgirls e a reação inicial ao filme afetou tantos aspectos diferentes de sua vida, e como isso levou à criação de um programa de autoestima que ela dirige para mulheres jovens.



COLLIDER: É tão bom ter esse show de volta, e eu amo como é divertido.

ELIZABETH BERKLEY: Bem, adoro ouvir isso. Essa era, com certeza, a nossa intenção. Todos nós precisamos de um pouco de diversão e alegria agora, mais do que nunca. Claro, nunca poderíamos saber que o momento em que isso poderia trazer tanta alegria, quando você estava decidindo ir em frente e fazer isso, mas sou grato por fazer parte de algo que vai fazer isso agora.

Imagem via Peacock

Qual foi sua reação inicial quando descobriu que isso poderia acontecer? Você foi imediatamente all in ou hesitou sobre o que isso poderia fazer com a memória do que você já tinha feito?

BERKLEY: Essa é uma boa pergunta. O fato de você ter perguntado isso é tão perfeito porque, claro, se fôssemos fazer, era sobre como faríamos? O 'como' era tudo. Ouvimos algumas interpretações sobre ele que simplesmente não pareciam certas. Mas, honestamente, no minuto em que nos sentamos com (co-criador) Tracey [Wigfield] e os executivos da Universal, e começamos a ouvir sua ideia e assumi-la, eu simplesmente estava dentro. Em primeiro lugar, ela cresceu amando e assistindo ela mesma. Quando você começou daquele lugar de reverência por um projeto e o que ele significou para a infância dela, vindo daquele lugar de amor, eu sabia que com sua habilidade e talento e tudo isso em seu coração, aquela combinação parecia direito. Eu não poderia estar mais grato por ter sido ela.

Há muitos reboots, remakes e reimaginings, e quando eles realmente têm sucesso é quando ele evolui. Quando você tenta recriar exatamente o que um show costumava ser sem evoluir, de alguma forma, quando você se depara com um problema. E mesmo que os sets pareçam iguais e você tenha tantas pessoas iguais lá, ainda parece que o show evoluiu.

BERKLEY: Certo. E não quereríamos fazer algo igual porque evoluímos. Éramos crianças quando fizemos o show, de verdade. Ainda nem tínhamos nossas carteiras de motorista quando desempenhamos essas funções. Então, à medida que evoluímos como seres humanos, e agora somos mulheres e homens que têm famílias, filhos e tudo isso, queríamos refletir, de uma forma cômica, é claro, onde nossos personagens teriam crescido.

Então, é claro, estamos apresentando esse novo elenco empolgante também. Para mim, como produtor, foi uma parte muito emocionante da jornada e foi importante para mim, fazer parte de todas as etapas do casting. Eu estava tão envolvido nisso. Estou em tantos outros aspectos, criativamente, mas essa parte, para mim, foi importante. Estive em todas as sessões e assisti a todos os links. Eu estava com as pessoas para suas leituras de química. Isso foi realmente emocionante. Temos algumas pessoas que são super experientes na indústria, mas a maior parte do elenco é fresco e novo. Mesmo as duas crianças que trabalharam tanto, Josie [Totah] é um talento extraordinário e esse papel foi realmente único para ela e um momento real, e Dexter [Darden] fez muito filme e televisão, mas parecia novo para todos nós. Mesmo que seja um programa legado e tenha estado na cultura pop, todos esses anos, e realmente tenha conhecido tantas gerações diferentes, com esta nova reimaginação, todos nós sentimos que estávamos fazendo algo novo, mas celebrando algo que todos nós conhecemos, e, claro, para nós do núcleo OG, com quem convivemos, todos esses anos.

Imagem via Peacock

Ainda parecia surreal filmar o primeiro episódio, estar nesses sets e ver esse novo elenco, mas também ver rostos familiares? O que é totalmente bizarro?

BERKLEY: Sim. Eu nem posso te dizer. Felizmente, temos um vínculo muito forte com o grupo original, onde ainda fazemos parte da vida um do outro. Eu acho que teria sido ainda mais surreal, se eu não os tivesse visto por anos e não tivesse entrado em contato, e de repente aqui estamos nós como adultos. Tiffani [Thiessen] e eu somos mães e compartilhamos sabedoria e conselhos, e estamos nas costas uma da outra como mulheres. Mario [Lopez] tem sido como um irmão para mim, e Mark-Paul [Gosselaar] também. Esses são relacionamentos realmente ricos e profundos em minha vida atual também. Mas o mais surreal é, de repente, esses rostos que conheci e amei todos esses anos, houve momentos em que sentamos no The Max em nossa cabine, onde era como, “O que estamos fazendo aqui, chamando uns aos outros pelos nomes de nossos personagens? ” Esse foi um dos momentos mais surreais. Alguns momentos me pegariam desprevenido. Por sermos um programa de comédia com uma única câmera, ele tem um tom diferente, que remonta à sua grande declaração original de simplesmente não querer fazer o mesmo. Nosso tom é mais ousado, mas ainda incorpora, no DNA do show, o que as pessoas gostaram. Claro, não pode ser a mesma coisa séria de manhã de sábado, mas não gostaríamos que fosse.

As pessoas estão respondendo a isso e amando essa versão nova que é relevante para hoje, mas ainda dá a você o conforto e a nostalgia, e um monte de ovos de Páscoa. Mas de vez em quando, porque é uma câmera única e não apenas a sitcom tradicional onde você tem apenas um pedaço da sala no set, este era um cenário completo e dimensional, onde você realmente se sentia como se estivesse no colégio, ou nós realmente filmamos na casa de Jessie ou no campo de futebol. O que era louco era que às vezes eu virava a esquina do escritório de Jessie, onde ela é orientadora, para voltar ao meu camarim, e eu tinha que andar pelo corredor icônico com os armários vermelhos e escadas que sobem e eu seria como, “Espere, onde estou agora? Que ano é este? ” Esses momentos foram divertidos. Eles me pegariam desprevenido. Esses foram os momentos que foram surreais, e um círculo totalmente completo e incrível. Todos nós nunca poderíamos saber que, quando terminamos quando tínhamos 19 anos, íamos revisitar esses personagens novamente, nesta fase da vida. É realmente emocionante.

Imagem via Peacock

Este também foi um show que era bastante conhecido por seus relacionamentos. O que você mais gostou na evolução do relacionamento de Jessie e Slater desde então? O que você achou divertido em explorá-los agora?

BERKLEY: Mario é tão engraçado e Slater está simplesmente histérico, em termos de onde ele está. Ele não encontrou o amor. Ele é o diretor atlético, mas mudou. Slater é mais sensível. Ele vai chorar em um centavo. O que adoro na escrita de Tracey é que não é pesada, em termos de explicar tudo o que aconteceu desde a última vez que os vimos até agora. Simplesmente surge em momentos realmente humanos, para que você possa sentir como eles evoluíram, em vez de ter os fatos expostos. É realmente muito simples, da maneira que ela faz. Ele é um modelo para Jamie Spano, que é aluno lá, e é interpretado por Belmont Cameli, que é tão talentoso. Ainda existe essa dinâmica e brincadeira que eles compartilham que está apenas no centro de sua conexão. Apesar do fato de Jessie ser casada e Slater não ser um destruidor de lares, sua vida pessoal é uma bagunça absoluta com seu marido, então ela é uma mãe de helicóptero. Ela tem seu Ph.D. e ela é uma especialista em pais com livros mais vendidos, mas a pegou de surpresa que ainda existe esse brilho e essa química. Você não pode forçar esse tipo de coisa. Simplesmente está lá ou não está.

Teremos que ver o que acontece, mas ainda é divertido. A série aborda de forma tão bela questões que são essenciais, sejam diferenças socioeconômicas, privilégios ou diversidade, com nosso novo elenco e o mundo que discutimos, e no fundo, existem esses momentos realmente lindos, como a cena em que Slater diz para Jessie, e estou parafraseando: “Desculpe, não protegi você. Quando você estava lá lutando, você estava lutando sozinho. E agora, há um novo mundo de Jessies. ” E isso também diz muito sobre a nossa cultura. Na época, Jessie estava à frente de seu tempo, como personagem da televisão, por defender suas crenças e usar a voz da maneira que fazia. Agora, estou feliz e orgulhoso de dizer que, nesta nova geração jovem, é um dado adquirido.

Imagem via Peacock

As pessoas amaram Salvo pelo gongo desde que foi lançado, mas outro projeto em que você estava envolvido, Showgirls , foi reavaliado e apreciado de uma forma que não era originalmente. Há amor por ele agora que mudou a percepção desse filme. Como tem seus próprios sentimentos e sua própria percepção de Showgirls mudou ao longo dos anos? Você se sente muito diferente sobre isso neste momento da sua vida?

BERKLEY: Uau. Em primeiro lugar, obrigado por essas perguntas atenciosas. Eu adoro ter esse tipo de diálogo porque muitas vezes os jornalistas presumem ou pensam que descobriram como alguém se sente, e você está realmente me pedindo para refletir sobre isso e eu agradeço isso. Há uma distinção entre minha jornada pessoal em torno disso, que não tem nada a ver com um filme, e tudo a ver com como fui forçado a crescer ou como escolhi crescer a partir do que me foi entregue, naquele momento, não como um vítima, mas como alguém que passou por um momento muito difícil, o que foi muito polêmico e teve muita culpa. Para mim, neste momento, posso falar com distância e não apenas como uma jovem que fazia um filme e entregava o que lhe era pedido como profissional. Foi uma época diferente em nossa cultura em 1995. Não sei se isso teria recebido a mesma crítica dura agora. Eu realmente não sei. Estou curioso para saber o que você pensa.

Então, em termos de minha avaliação do filme em si, estou extremamente grato que este filme que as pessoas explodiram com tanta crueldade, é tão interessante e fascinante como os acadêmicos têm escrito artigos sobre este filme e seu efeito na cultura pop. Estou maravilhado com a apreciação do filme e adoro que tenha se tornado um clássico cult. Como eu disse sobre Salvo pelo gongo e como nós nunca poderíamos saber que estaríamos de volta aqui no corredor de Bayside, eu nunca poderia saber naquele momento mais doloroso após seu lançamento, que seria verdadeiramente celebrado e sustentado como este icônico clássico cult. Isso me surpreende. Estou extremamente grato. A comunidade gay, especialmente, abraçou isso de uma forma tão bonita.

Imagem via United Artists

Ao longo dos anos, fui convidado para fazer uma exibição ou falar antes de uma exibição, e não era muito interessante para mim fazer isso. Mas no dia em que o casamento gay se tornou legal aqui, aconteceu de haver uma exibição para 4.000 a 5.000 pessoas no cemitério Hollywood Forever, de todos os lugares, e eu decidi espontaneamente vir e fazer um discurso porque sentia tanta gratidão e queria comemorar aquela ocasião importante para a comunidade. Eu sei que eles foram os grandes responsáveis ​​pelo amor, então foi uma noite muito especial.

uma estrela nasce quantas versões

Foi uma jornada. Eu não estou arrependido. Eu só queria que tivesse sido um pouco mais fácil, na época, mas todos nós passamos por altos e baixos. Todos nós passamos por coisas. O meu acabou de ser muito público. Como uma mulher muito, muito jovem, eu tive que aprender coisas que talvez fossem duras ou difíceis, mas eu as superei e saí melhor e mais forte, em todos os níveis, mas essa foi minha escolha e meu próprio crescimento pessoal, no Tempo. Afetou minhas decisões criativas, como artista, daquele ponto, em termos de quem eu queria me alinhar, seja fazendo teatro na Broadway e em Londres com os melhores diretores e atores da indústria em todas as plataformas diferentes.

Navegar entre o palco, o filme e a TV tem sido muito empolgante para mim. Eu nunca poderia imaginar que a experiência também seria o catalisador, muitos anos depois, mesmo que eu não tivesse consciência disso naquela época, que me levou a criar um programa de autoestima em 2006 que ofereço como voluntário em escolas de ensino fundamental e médio para mais de cem mil garotas chamadas Ask Elizabeth. Temos um livro best-seller do New York Times. Eu realmente queria dar às meninas um espaço seguro para se sentirem ouvidas e que elas não estivessem sozinhas na experiência da menina adolescente, que é bastante profunda. É um workshop muito interativo, então não sou eu em um pódio, dizendo a eles como conduzir suas vidas. É para dar a eles uma comunidade para se ouvirem e usarem suas vozes para servirem uns aos outros.

Salvo pelo gongo está disponível para transmissão no Peacock.