Ryan Gosling, Harrison Ford e Denis Villeneuve nos desafios de 'Blade Runner 2049's Challenges

Além disso, a importância de colaborar com o diretor de fotografia Roger Deakins.

Do diretor Denis Villeneuve , o thriller de ficção científica Blade Runner 2049 , a tão esperada sequência da obra-prima de 1982 de Ridley Scott , segue LAPD Officer K ( Ryan Gosling ), que desenterra um segredo há muito enterrado e muito perigoso que tem o potencial de transformar tudo em caos. Essa descoberta o leva em uma missão para encontrar Rick Deckard ( Harrison Ford ), um ex-blade runner que pode ser o único que restou com as respostas que todos parecem estar procurando.



Na coletiva de imprensa do filme ultrassecreto, as co-estrelas Ryan Gosling e Harrison Ford, junto com o cineasta Denis Villeneuve, falaram em termos muito gerais sobre sua experiência, para não estragar as surpresas da história. Durante a entrevista, eles falaram sobre as pressões de fazer este filme e viver de acordo com o padrão estabelecido com o original, os temas que estavam mais interessados ​​em explorar, obter a bênção de Ridley Scott, desenvolver personagens não tradicionais e a importância de colaborar com o cineasta Roger Deakins .



Imagem de Eric Charbonneau, Warner Bros., Alcon Entertainment

Denis, o primeiro Blade Runner estabeleceu um padrão no gênero, e é até preservado na Biblioteca Nacional do Congresso. Que tipo de pressão você sentiu ao fazer esse filme?



DENIS VILLENEUVE: A boa notícia é que sou canadense. O filme é um tesouro nacional para os Estados Unidos. É um filme que teve um grande impacto em mim, por vários motivos, quando o vi no cinema. Eu era um jovem adolescente e tinha fome de ficção científica forte. Quando eu vi Blade Runner , com certeza foi um filme que me impressionou muito, por vários motivos. Uma delas é que, na época, estava começando a sonhar com a ideia de dirigir filmes. Todos nós podemos concordar que Blade Runner é um exemplo muito forte do que um filme pode fazer quando está nas mãos de um autor. É o filme de um diretor. A marca de Ridley foi muito poderosa. Inspirou muitos filmes depois. Então, como você pode revisitar um universo que inspirou tantos filmes depois? Foi um grande desafio, garantir que voltaríamos lá com novos olhos. Havia um espaço necessário para um diretor trazer sua própria impressão. O roteiro foi de grande ajuda, e eu revisitei todos os rascunhos, de Michael [Green] e de Hampton [Fancher]. Tornou-se minha bíblia.

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Quais são algumas das coisas que você estava mais interessado em explorar, tematicamente, com isso?

VILLENEUVE: A ideia de que, como seres humanos, somos programados por nossa formação genética e nossa formação é inerente ao projeto. Além disso, eu queria trazer de volta aquela linda melancolia do primeiro filme e explorá-la com minha própria sensibilidade.



Imagem de Eric Charbonneau, Warner Bros., Alcon Entertainment

Por que foi tão importante para você ter a bênção de Ridley Scott, que dirigiu o primeiro filme e é o produtor executivo dele. Como você conseguiu essa bênção dele?

HARRISON FORD: Você geralmente sabe quando Ridley não está feliz com você.



VILLENEUVE: Quando (Produtor) Broderick [Johnson] organizou a reunião, desde o início, eu disse: 'Ok, farei isso, mas uma das minhas condições é que preciso estar na mesma sala que Ridley Scott e ter ele diz que não há problema em eu pegar o bastão ou ficar atrás do volante ”. Na época, Ridley estava ocupado demais para fazer isso. Basicamente, enquanto estava na sala, eu disse a ele: 'É simples, dê-me sua bênção. Se você não fizer isso, vou embora e não vou fazer o filme. Para mim, não há meio-termo. Se estiver tudo bem para você ou se não estiver, estarei em paz com isso. '

Ryan, você nunca fez um filme como este antes, neste gênero. O que o papel de K permite que você faça que você não fez antes?

RYAN GOSLING: Foi uma oportunidade única. É um filme tão único. Quando o vi pela primeira vez, eu tinha 12 anos. Já estava lançado há 10 anos. Achei que estava apenas assistindo a um filme de ficção científica, mas o que experimentei foi algo muito diferente. O que é interessante sobre o filme não é apenas a experiência de assisti-lo, mas como ele permanece com você. Eu não estava me perguntando, aos 12 anos, o que significa ser um ser humano. Foi depois disso, talvez inconscientemente, que aquelas sementes foram plantadas. Percebi quanta influência teve na cultura em que cresci. Então, ler um roteiro que era uma carta de amor, de certa forma, ao original, mas também era muito seu. Foi respeitosamente realizando as narrativas e temas do original, mas ao mesmo tempo, introduzindo suas próprias ideias conceituais. Ainda era enorme em escala, mas ao mesmo tempo, era íntimo, pessoal e emocional. Esta é uma experiência única para Blade Runner . Foi uma oportunidade maravilhosa para mim fazer parte de algo único.

Imagem via Alcon Entertainment / Warner Bros.

Como foi trabalhar com Harrison Ford nisso?

GOSLING: Ele chegou de uma forma muito cinematográfica. Soubemos que Harrison pousou. Ouvimos dizer que Harrison estava vindo para o set. Soubemos que Harrison havia chegado. Estava muito escuro. Você só conseguia distinguir as pessoas por sua silhueta. De repente, esta silhueta muito distinta apareceu. Ele entrou na luz e olhou para mim como se eu fosse uma criança de oito anos que quebrou a janela e imediatamente nos deixou à vontade. Ele é o melhor colaborador que você poderia pedir, e ele com ele a experiência e a intenção de fazer algo incrível. Todos nós sentimos isso e sentimos que poderíamos realmente começar a fazer isso.

Quando você assume o que é um filme de legado, quais são as prioridades que você estabelece para si mesmo, para garantir que o legado seja protegido?

GOSLING: Em primeiro lugar, Harrison, Ridley e Hampton concordaram e decidiram que era a hora de fazer o filme, que essa era a história a ser contada e que era assim que a narrativa e o mundo teriam evoluído. Então, quem sou eu para discutir isso? A pergunta que me fiz, depois disso, foi, quando você leu o roteiro, há uma história para ser contada aqui? Ele se sustenta sozinho? Existe algo útil e que vale a pena todo esse esforço? Depois de lê-lo, não havia dúvidas de que essas coisas eram verdadeiras. Então, você tem Denis Villeneuve, Roger Deakins, este elenco incrível e os incríveis artesãos em Budapeste que estavam construindo esses ambientes, e eles continuaram se expandindo. Havia tantos grandes contadores de histórias manobrando o leme. A história era fundamental, no set. Todas as escolhas estéticas vieram da história e do personagem. Isso simplesmente inspirou uma grande confiança em mim, e me senti muito desafiado por isso, mas animado com a oportunidade.

Imagem via Alcon Entertainment / Warner Bros.

Harrison, este filme e o primeiro se destacam porque são visualmente estimulantes e impressionantes. Como ator, o quão importante isso é para você, em entrar no personagem, ter aquele impacto visual ali, no que diz respeito aos sets e tudo?

FORD: Uma imagem vale mais que mil palavras, e quando você chega em um set onde muitos pensamentos foram colocados nos aspectos visuais daquela cena, você sente uma sensação de apoio e sabe o que não precisa fazer . Você tem que estar lá, é claro, para os outros personagens e para servir a história, mas muito é feito de uma forma visual. Certamente encoraja sua confiança.

Quando você pensa no primeiro Blade Runner filme, você tem memórias vivas de filmá-lo?

FORD: Estava chovendo. Eu estava cansado. Fiquei feliz com o filme final. Muita coisa aconteceu desde então, mas foi uma experiência notável, trabalhar com Ridley [Scott]. Mas isso foi há muito tempo, em um mundo muito, muito distante.

A história tinha que ser certa para você estar disposto a voltar como Deckard?

FORD: Eu estava procurando uma oportunidade de ampliar o entendimento do público sobre o personagem e de fazer parte da narrativa da história. Tudo isso tinha que ser algo em que eu realmente queria estar envolvido, e não apenas minha parte. Eu vi esse potencial. Eu também estava ansioso para trabalhar com as pessoas envolvidas - com Denis e com Ryan. Então, para mim, foi uma grande oportunidade.

Imagem via Alcon Entertainment / Warner Bros.

Os personagens são muito complexos e interessantes. Denis, como foi o processo de desenvolvimento dos personagens, no sentido de conversar com os atores? E como atores, como você abordou interpretar esses personagens não tradicionais?

VILLENEUVE: O que foi diferente neste filme foi começar com o sonho de outra pessoa, no início. Eu estava brincando com as ideias de Ridley Scott e Hampton Fancher. Uma das coisas mais difíceis para mim, com este projeto, foi trazer de volta Rick Deckard, o personagem de Harrison. Para meu grande alívio, desde o início senti que Harrison queria fazer parte do processo criativo e me ajudar. Eu não teria sido capaz de fazer isso sozinho. Eu precisava de uma colaboração e de um diálogo. Acho que é um diálogo que evoluiu ao longo do tempo. No início, houve um longo período de silêncio e incertezas, a respeito de como estar trazendo esse personagem de volta à vida. Qual será seu estado mental, quando ele estiver longe de nossos olhos por 30 anos? É um processo. Com todos os atores, é sempre o mesmo. Amo criar com atores. Eu amo compartilhar Não sei se eles concordam, mas esse é o meu objetivo. Meu objetivo é compartilhar criatividade com eles, tanto quanto possível. Acho que foi isso que tentei fazer com eles e, especificamente, com Harrison. Foi crucial, mais do que nunca.

FORD: Eu diria que houve um período de questionamento, com quanto da história para contar e que história você conta, naquele espaço entre a última vez que você viu Deckard e quando você o vê agora. Em que condição o encontramos? Achei um verdadeiro prazer trabalhar com a imaginação de Denis e fazer com que ele respeitasse o processo, e terminamos em um lugar que espero que sirva bem ao filme. Mas, eu também estava ansioso.

Denis, seus filmes estão lindos, e muito disso é sua colaboração com o deus da cinematografia, Roger Deakins. Como você capturou o visual do filme original ao mesmo tempo em que injetou seu próprio visual, em colaboração com seu D.P.?

Imagem via Alcon Entertainment / Warner Bros.

VILLENEUVE: Desde o início, esses eram sapatos grandes para preencher. Quando eu disse sim, disse: “Preciso me cercar de artistas muito fortes”. A primeira coisa que fiz, naquele mesmo dia, foi jantar na casa de Roger e pedir-lhe que subisse a bordo comigo, e ele disse que sim, imediatamente. Roger e eu sonhávamos em fazer um filme de ficção científica juntos. A grande diferença com os filmes que fiz antes é que, desta vez, trouxe Roger para o processo, bem no início. Começamos a ter sessões de trabalho em Montreal. Passamos alguns meses em Montreal, em um quarto de hotel com dois artistas de storyboard. Nós desenhamos o filme inteiro juntos - todos os storyboards. Nós projetamos o filme juntos. Nós descobrimos as leis. O roteiro nos deu dicas sobre como seria o mundo e onde precisávamos ser mais específicos. Então, Dennis Gassner, o designer de produção, se juntou a nós. Nessas sessões de Montreal, criamos o que seriam as leis definidas, do ponto de vista sociológico, econômico, geopolítico, climático e arquitetônico. Tudo foi projetado nessas sessões de trabalho com Roger, e sou muito grato por isso. Fiz o filme com ele, desde o primeiro dia.

O final do original Blade Runner é um dos finais clássicos de todos os tempos. Harrison, o que você achou do final original?

FORD: Em primeiro lugar, havia uma variedade de finais. Terminou com a versão final de Ridley. Fiquei muito mais feliz com essa versão.

Quantas vezes você pensou em Deckard e onde Deckard pode estar, ao longo dos últimos 30 anos?

FORD: Tenho pensado nisso com frequência porque me lembrei de quantos cineastas se inspiraram naquele filme, o quanto ele definiu um certo tipo de narrativa visual e como o efeito desse filme foi forte em nossa cultura. Teve uma grande influência na nossa cultura e na minha vida.

Blade Runner 2049 estreia nos cinemas em 6 de outubroº.

Imagem via Warner Bros.

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