Revisão de 'Judy': Falha, mas eficaz, com trabalho impressionante de Renee Zellweger

Prepare aquela campanha do Oscar!

Esta é uma reedição do nosso Judy resenha do Festival Internacional de Cinema de Toronto de 2019. O filme agora está sendo reproduzido em larga escala.



Eu cresci idolatrando Judy Garland . O feiticeiro de Oz é um dos meus primeiros amores cinematográficos compartilhados com minha família. Garland era a epítome do ícone de Hollywood, a estrela mais refinada. Alguém que representou pureza, esperança e grandes sonhos. Era a imagem exata que o estúdio queria e funcionou em mim como uma criança deslumbrada pela magia do cinema. Mas é claro que, conforme você envelhece, a realidade se instala, as coisas entram em foco e fica muito claro que mesmo os sonhos realizados raramente são tão perfeitos quanto pareciam.



Muito de Judy concentra-se em Judy Garland ( Renee Zellweger ) na casa dos 40 anos. Há flashbacks de seus primeiros dias como uma estrela infantil em Hollywood, trabalhando incansavelmente e não tendo muitos dos prazeres simples da vida, de pular em uma piscina a comer um hambúrguer e muito mais. Embora Garland tenha causado uma impressão indelével no cinema, décadas depois ela não tem dinheiro para sustentar seus filhos, ela é uma sem-teto e também não consegue um trabalho sólido em Hollywood. Quando ela é oferecida como residência em Londres, ela realmente não tem escolha a não ser morder, então ela é forçada a deixar seus filhos com o pai deles e se mudar para Londres, onde ela se apresenta para multidões enquanto o alcoolismo e a ansiedade severa ameaçam atrapalhar sua corrida a qualquer momento .

Existem alguns momentos lindos em Tom Edge Adaptação do Peter Quilter Reproduzir, Fim do Arco-Íris , mas estruturalmente, Judy é um saco misturado. Transições fracas ameaçam o ritmo e a fluidez do filme, e também há personagens coadjuvantes importantes que poderiam ter causado uma boa impressão. Por exemplo, temos o incomparável Jessie Buckley como Rosalyn Wilder, a assistente de produção do programa de Judy em Londres, que tem mais paciência do que a maioria. As batidas da história dela são um pouco repetitivas e a conclusão da parte dela no filme não te abala até o âmago, mas se você parar e avaliar a teia geral de personagens que Garland está bem no meio, é aí que a importância do conjunto realmente entra em foco. Não se trata de Rosalyn e Judy, mas sim especificamente de como Rosalyn responde aos altos e baixos de Judy em comparação com os fãs de Judy, sua família, os intrometidos na multidão, pessoas de seu passado e assim por diante Judy Garland viveu em um tornado de grandes elogios, grandes expectativas, demandas e pessoas em quem ela pensava que poderia contar que acabaram a decepcionando. É esmagador no papel, mas ainda mais na tela devido à quantidade de acesso que Zellweger dá ao espectador à experiência de Garland.



Imagem via LD Entertainment e Roadside Attractions

Ela é verdadeiramente excepcional no papel. Zellweger é um talento fenomenal por si só, mas embora ela esteja interpretando um dos maiores ícones do cinema de todos os tempos, você simplesmente não consegue tirar os olhos dela. Conforme apresentado em Judy , Os desejos mais profundos de Garland são todos tão puros; estar com os filhos, fazer um bom trabalho e encontrar o amor. Sim, algumas escolhas erradas são feitas ao longo do caminho, mas a situação de Garland também surge como resultado de seu crescimento no sistema de Hollywood, atormentado por pressões astronômicas e também por comportamento inadequado. Essa qualidade faz Judy interpretar um pouco como uma tragédia devastadora, mas o diretor Rupert Goold tece alguns tons de esperança muito eficazes que destacam que Judy Garland é verdadeiramente inesquecível.

Os personagens coadjuvantes mais notáveis ​​do grupo são Andy Nyman e Daniel Cerqueira como um casal gay que via Judy como uma fonte de inspiração. Isso se aplica a uma ideia particular que tende a me mover na tela e esse é o poder da arte. Há momentos em que se poderia dizer, é apenas um filme, ou, é apenas uma música, mas então existem aqueles poucos especiais que podem realmente levantar seu espírito ou capacitá-lo, talvez quando você mais precisar. Não só isso acontece com esses dois homens, mas eles pagam adiante. É um pouco açucarado, mas oferece resultados emocionais e edificantes calorosamente bem-vindos.



Imagem via LD Entertainment e Roadside Attractions

Finn Wittrock faz o que pode como Mickey Deans, o quinto marido de Garland. Sim, o material é baseado em uma história verdadeira e se você estiver familiarizado com ela, você sabe para onde isso está indo, mas ainda se pode esperar se perder no romance turbulento para que a história posterior tenha um impacto maior. Por outro lado, Darci Shaw aproveita ao máximo cada minuto de tempo na tela como a jovem Judy. Da mesma forma, você está bem ciente do caminho que Judy está trilhando e dos problemas que ela está fadada a encontrar, mas Shaw traz tanta doçura e vulnerabilidade para o papel, o conhecimento anterior desaparece e você está totalmente perdido no momento.

No geral, Judy é falho, mas eficaz. Judy Garland tinha um charme inegável e Zellweger capta com muito sucesso a volatilidade de balançar para frente e para trás entre aquele apelo e o que coloca Garland em grande risco de ser vítima de seus vícios. Há tanta integridade na determinação de Judy de entreter e estar com sua família que é contagiante. Você deseja que ela consiga o que deseja, sabendo que nunca será o feliz para sempre exatamente depois que ela for fotografada. É esmagador para dizer o mínimo, mas o filme dá grande ênfase à importância de manter as boas memórias e as vidas que ela mudou para melhor ao longo do caminho.



Nota: B +

Para mais em Judy assista a nossa entrevista com Zellwegger aqui,.