'TI': mais de 40 coisas para saber sobre a adaptação aterrorizante de Stephen King

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Visitamos o conjunto de 'TI' e obtivemos os detalhes sobre a classificação R, configuração dos anos 80, alterações do rascunho de Cary Fukunaga e muito mais.

Deveríamos estar caminhando com dificuldade pelas águas que chegam até os joelhos do covil de Pennywise. Amarrados em galochas, estamos indo para o subterrâneo pantanoso de Derry, exceto quando chegamos lá a água já foi drenada, pouco mais do que uma fina camada de umidade agarrada ao túnel. Com apenas uma lanterna e uma explosão ocasional de luz natural rastejando das grades e escadas construídas na estrutura impressionante, o túnel está escuro, mas você pode distinguir os detalhes o suficiente para obter uma vibração completamente assustadora. Mas não há água e não há isso, e nós, é claro, não estamos em Derry, Maine, mas em Toronto, Canadá no set de Andy Muschietti de ISTO , Onde Stephen King O mundo de terror fantástico de está ganhando vida em um palco sonoro.

Mas não há água. e há um pouco a ser feito sobre isso. Afinal, eles não nos deram essas botas incríveis de graça. Mas os cronogramas de produção mudam, e ninguém se importa nem um pouco porque, puta merda, estamos prestes a ver os esgotos de Derry, Maine, realizados em carne e osso. Por fora, é uma construção de madeira e gesso, anotações do artesão e insígnias da tripulação rabiscadas nas paredes, mas por dentro ... é uma porra de túnel assustador onde você pode encontrar um palhaço assassino / entidade do mal que adora se banquetear com crianças.

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Imagem via New Line Cinema

Caminhe um pouco pelo túnel, dê algumas voltas, passe por algumas portas redondas robustas e você acabará na cisterna onde Ele mora. As paredes são marrom-avermelhadas, enferrujadas e com crostas, alinhadas com demarcações de água. Há uma poça realmente boa, pela qual a maioria de nós se certifica de passar (precisamos colocar essas botas de chuva para usar de alguma forma) e aí está é - o covil de Pennywise.

Na parte inferior, você vê a carroça de circo de Pennywise The Dancing Clown. É uma sala pequena, envelhecida, com piso ligeiramente inclinado e tábuas que parecem que rangem, mas é o que está fora, acima e ao redor que é realmente assustador. Brinquedos, roupas pequenas e calçados infantis empilhados em uma torre de 30 pés em cascata; um amontoado de troféus confuso retirado de É mata, séculos de maldade em exibição.

Não muito longe, em outra etapa do estúdio, Muschietti e seu protagonista Bill Skarsgard estão reinventando Pennywise. Depois de encher a cisterna, seguimos para observar a filmagem, onde vemos Skarsgard em seus trajes Pennywise completos - cabelo laranja projetando-se em tufos ao redor do rosto pálido e esburacado, com uma boca vermelha carnuda e afiada. dentes para fora. Infelizmente, não conseguimos ouvi-lo falar. Mas podemos ouvi-lo latir, latir, gritar e uma série de outras declarações estranhas enquanto o ator e o diretor colaboram para criar o perfeito 'Boo!' momento. A cena em questão acontece depois que os Losers pesquisam Pennwyise em uma apresentação de slides (ocupando o lugar do álbum de fotos do livro) e a imagem do palhaço assassino ganha vida, saindo da tela para atacar as crianças. A abordagem de Skarsgard sobre Pennywise é mais animalesca do que você poderia esperar, e ele oferece ao seu diretor muitas opções, sacudindo sua entrega e fisicalidade a cada nova tomada.

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Imagem via Warner Bros. / New Line Cinema

Para fazer a foto, Skarsgard está contorcido, passando por uma pequena moldura para zombar das crianças. Exceto que não há crianças, apenas uma grande câmera, bem na sua cara e entre as fotos, Muschietti corre para fazer anotações, inclinando a cabeça de Skarsgard um pouco para cima ou para baixo, torcendo-o para o lado, procurando a batida mais assustadora possível. Eles se ajustam e zeram, uma e outra vez, e ainda não terminaram quando passamos para a próxima parte da turnê, procurando incansavelmente o melhor susto.

Entre a turnê pelos sets e a observação da produção, também me juntei a um grupo de jornalistas para entrevistar Muschietti, o elenco e alguns membros-chave da equipe. Não falamos com Skarsgard naquele dia, que era necessário no set, mas conseguimos tempo com o designer de produção Claude Paré , produtor Barbara Muschietti e o Clube dos Perdedores - Jaeden Lieberher (Bill Denbrough), Wyatt Oleff (Stan Uris), Jeremy Ray Taylor (Ben Hanscom), Sophia Lillis (Beverly Marsh), Finn Wolfhard (Richie Tozier), Jack Dylan Grazer (Eddie Kaspbrak), e Jacobs escolhidos (Mike Hanlon).

  • Este filme é muito censurado. Apesar do fato de que a violência contra as crianças pode ser um impedimento com a MPAA, a equipe criativa não teve que se conter. O estúdio queria que o filme fosse R e esse era o plano antes mesmo dos Muschiettis entrarem a bordo.
  • A maior diferença entre este script e a versão de Cary Fukunaga é a ênfase na natureza mutante da entidade em TI. Foi um bom roteiro, em termos de personagens e a profundidade dos personagens e tal, mas realmente não tocou em um dos traços mais atraentes do personagem, que eram as qualidades de metamorfose.
  • As maiores coisas que eles herdaram desse rascunho foram a estrutura de dois filmes, que segue a história das crianças no primeiro filme e os adultos na sequência, e ambientando o filme nos anos 80.
  • Imagem via New Line Cinema

    Eles queriam manter o cenário dos anos 80 porque viveram naquela época. King escreve o que sabe, tentamos filmar o que sabemos. Crescemos nos anos 80. Queríamos fazer uma década de 80 bem arredondada e não uma caricatura de 80, e podemos fazer isso porque conhecemos muito bem o período, disse Bárbara.
  • Andy quer que a sequência tenha um diálogo com o primeiro filme que incluiria flashbacks. O diretor explicou, eu sempre insisti que se houvesse uma segunda parte, haveria um diálogo entre as duas linhas do tempo, e que seria abordado como a vida adulta dos perdedores, haveria flashbacks que iluminam eventos que são não disse no primeiro.
  • Eles não filmaram aqueles flashbacks enquanto filmavam a primeira parte. Não, só estou rezando para que as crianças não cresçam, Andy disse rindo.
  • Eles não queriam olhar para os palhaços do século 20 para o design de Pennywise. Esteticamente, eu não gosto do palhaço do século 20. Acho que parece barato e está muito relacionado a eventos sociais e coisas e circo e outras coisas, que circo é bom, mas estou esteticamente mais atraído pelos velhos tempos, como o palhaço do século 19 ', disse o diretor.
  • Eles tiveram um enorme processo de audição em toda a linha, incluindo atores mais velhos e mais jovens, homens e mulheres.
  • Tilda Swinton não fez o teste porque não estava disponível durante o horário de filmagem, mas Bárbara disse: É claro que pensamos nisso!
  • Andy sabia que queria um ator que parecesse infantil, mas por outro lado estava procurando por alguém que o surpreendesse de alguma forma.
  • Eles tiveram uma conversa com Will Poulter, que foi contratado para jogar Pennywise na versão de Fukunaga, mas ele estava se preparando para O corredor labirinto e teve um conflito.
  • Muschietti tinha um esboço do personagem e parecia um Gerber Baby distorcido. Eu tinha um esboço. Um esboço. Era como um bebê. Era como um bebê Gerber. Com algo muito estranho, porque seus olhos estavam arregalados - os olhos meio separados. E então, para ser honesto, não evoluiu muito a partir desse ponto. E então o Pennywise que você viu hoje é especial porque seu cabelo é louco, mas o resto do filme é diferente. Estou brincando um pouco com o humor dele, e às vezes com o humor dele em termos de cabelo. Tem tipo dois fios de cabelo, talvez. Mas a forma oficial é mais parecida com a de um bebê estranho.
  • Imagem via New Line Cinema

    Parte de ser um metamorfo significa que Skarsgard está interpretando várias vozes como Pennywise, dependendo de sua personalidade. Ele não está se limitando a uma voz. Ele tem diferentes personas. Porque é um personagem que se baseia também na imprevisibilidade, então ele tem essa persona teatral, a aparência mais clowny, mas aí em certas cenas ele se transforma nesse outro, que é mais difícil de entender, e esse é o outro, sabe, o Isto. E ele tem um tom diferente, uma voz mais profunda e uma sensação diferente.
  • Obviamente, eles não estão fazendo a orgia de esgoto pré-adolescente.
  • Muschietti não está mergulhando muito fundo na mitologia do que une os perdedores, então não espere ver ou ouvir muito sobre a tartaruga. Nunca fui muito louco pela mitologia, mas ela é mencionada, e a tartaruga aparece, como um Lego. É uma tartaruga Lego. É uma presença que está presente nos momentos-chave da história, disse Muschietti. É um pouco como um ovo de Páscoa.
  • Quando Beverly vê sangue em sua pia, não vale a pena uma bolha, é um gêiser sangrento.
  • Houve duas cenas que Muschietti teve que cortar por questões orçamentárias, mas nenhuma era do livro. [Existem] duas sequências nas quais pensei que tive que adiar até que mais dinheiro chegasse. Um é um flashback, que meio que retrata o primeiro encontro dele com os humanos, o que é uma cena incrível. E o outro é um sonho, onde Bill vê - ele está encostado em uma ponte, em Derry, e ele está cuspindo no riacho Kenduskeag, e de repente ele vê o reflexo de um balão. E ele olha para cima e não é um balão, mas um monte de balões, e então ele começa a ver partes do corpo, e a cena fica mais ampla e é uma multidão de crianças mortas flutuando. Eu não tinha dinheiro para isso.
  • Não espere que o Pennywise tome a forma de qualquer ícone da cultura pop. Em vez disso, eles queriam que Pennywise assumisse a forma de medos menos tangíveis e mais internos. Haverá piscadelas para os medos dos anos 50 nos livros, mas, como Barbara Muschietti explicou, ele ainda é, nesse sentido, um metamorfo que basicamente se sintoniza com um medo e o aumentará e apresentará a você quando você menos esperar.
  • Só temos um exemplo concreto de como isso poderia ser, mas parece muito fascinante. Muschietti explicou: Os que vão morrer em um incêndio nesta adaptação são os pais de Mike. E esse evento trágico está diretamente relacionado ao seu medo, que é uma imagem traumática da morte de seus pais. E ele testemunhou isso como um bebê, e é uma imagem que está em sua cabeça, e volta quando Pennywise basicamente encarna e esta imagem, que é branca, abstrata, não é um monstro, é apenas uma imagem. É assustador.
  • Leva apenas sua forma de palhaço Robert Gray em momentos muito específicos, e eles queriam economizar a maior parte de seu tempo na tela para o terceiro ato. Barbara explicou: Muito parecido com o livro, ele aparece como Bob Gray em momentos muito específicos. Nós o vemos o menos possível. Isso é o que tentamos fazer. Mas eu acho que todo mundo vai ter sua parte justa no Pennywise se é para isso que eles vão ao filme.
  • Imagem via New Line Cinema

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    Questionado sobre a diferença entre Tim Curry A visão icônica do personagem e o que eles estão fazendo nesta adaptação, Barbara explicou, Você vê Tim Curry e já sabe que ele é um palhaço do mal. Nunca há dúvida sobre isso. Este Pennywise brinca com sua comida. Ele os provoca e isso é muito divertido, mas muito perturbador ao mesmo tempo e muito assustador. Eu diria que essa é uma das principais diferenças.
  • Aparentemente, esse Pennywise também tem muito cuspe, o que significa que as crianças acabariam cobertas de limo protético. Os dentes protéticos que Skarsgard usa causam um aumento de baba no ator, então eles incorporaram esse elemento ao personagem.
  • Os Muschiettis não ressuscitaram as marionetes que usaram em Mamãe para suas visões de Pennywise, mas eles tinham um coreógrafo que trabalhou com Bill na elaboração de uma performance muito física. Não usamos o boneco real, Bárbara explicou, mas trabalhamos muito com Bill fisicamente e ele é incrível e sua estrutura - Ontem, estávamos trabalhando em algumas cenas e há um grande coreógrafo envolvido em nossa produção e você vai vê-lo fazer algumas coisas incríveis. Este é um Pennywise diferente e mais ativo.
  • Eles fizeram o máximo dos efeitos que puderam na prática e planejaram usar CGI para transições ou sequências impossíveis.
  • A sangrenta pia do banheiro de Beverly é um momento particularmente pegajoso de sangue coagulado. Pobre Sophia Lillis e pobres dublês, Bárbara disse, referindo-se à intensa plataforma de sangue que montaram para a cena. Nós usamos algumas acrobacias porque estamos trabalhando com crianças, mas é prático. É tudo prático.
  • Eles mantiveram as crianças separadas de Skarsgard tão frequentemente quanto possível no set e não os apresentaram até as últimas semanas da filmagem.
  • Os atores que interpretaram os Losers passaram semanas juntos antes da produção, fazendo exercícios de confiança, tocando juntos ao ar livre e basicamente aprendendo como ser uma criança nos anos 80.
  • Skarsgard baseou sua atuação como Pennywise nas coisas que o assustam. Eu só tenho meus próprios sentidos para seguir em frente, então eu queria fazer algo de que tivesse medo. Então, uma coisa importante para mim em termos de preparação e criação do personagem foi pensar: Quais são as coisas que eu acharia realmente perturbadoras? E então explore isso. Seus próprios medos e o que você acha perturbador e amplificam isso em termos de performance. Essencialmente, o que você vai acabar vendo no filme são meus próprios medos mais profundos incorporados neste personagem [risos].
  • O ator também pensou muito em interpretar uma entidade que muda de forma. Obviamente, é um personagem extremamente abstrato porque o personagem é uma entidade que toma a forma de um palhaço. Tive de descobrir primeiro o que era a entidade e o que era que está tomando a forma de um palhaço. A segunda etapa é criar o próprio palhaço. Eu não queria que o palhaço fosse completamente separado da entidade, certo? Eu queria que realmente brilhasse através de Pennywise, ao invés de apenas Pennywise ser o palhaço. Portanto, muito do que a entidade é, eu queria ser o pano de fundo de quem é Pennywise em todos os momentos.
  • A casa na 29 Niebolt Street foi construída em Oshawa, onde se tornou um pouco uma atração para os habitantes locais.
  • Imagem via New Line Cinema

    A árvore assustadora do lado de fora da casa veio do quintal de alguém que um membro da equipe viu dirigindo. Eles bateram na porta, negociaram e transportaram a árvore.
  • O desenhista de produção Claude Pare originalmente imaginou os esgotos como sendo feitos de tijolos, mas eram muito caros.
  • Há uma estátua gigante de Paul Bunyan - com cerca de nove metros de altura - embora eles precisaram fazer algumas alterações no projeto de Bangor, Maine, para obter autorização.
  • Os Muschiettis viajaram para Bangor por algumas semanas para ter uma noção completa da qualidade da pequena cidade de Derry na Nova Inglaterra.
  • Eles não se encontraram com Stephen King durante a produção ou preparação para o filme. Bárbara relembrou: 'Ele diz de maneira muito simples: o que ele mais ama é escrever, e tudo o que o impede de se sentar em casa e escrever não é seu favorito.'
  • Os Muschiettis não se aproximam dos anos 80 com um ponto de vista nostálgico, querem mantê-lo fundamentado e realista. Barbara disse: 'Você não verá o Spielberg dos sonhos, Dante, o Super 8 [estilo]. É anos 80, e isso vai soar um pouco ingênuo, mas não somos americanos, somos argentinos. Nossos anos 80 são um pouco mais atenuados, não tão exacerbados. '
  • Ela não acha que as pessoas encontrarão muitas semelhanças com Coisas estranhas além de estrelar Finn Wolfhard e ser ambientado nos anos 80.
  • Bárbara explicou que eles estavam procurando um som 'rarefeito' para a partitura. “Não vai ser uma orquestra de 80 integrantes. Amamos coisas que te irritam e realmente te fazem arrepiar. Isso é muito necessário para este filme. '
  • Não veremos o passado de Pennywise, vislumbres do que está por trás da força mutante do mal, ou a história de tragédias inspiradas em Derry passando na tela. Mas eles acham que The Black Spot pode ser uma ótima cena de abertura para o segundo filme.
  • As crianças se divertem muito pensando em quem poderia interpretar as versões adultas de seus personagens. Alguns dos nomes usados ​​incluem Chris Pratt para um adulto Ben Hanscom e Jessica Chastain para a mais velha Beverly.
  • Mike está mais envolvido na ação e tem um papel maior a desempenhar no filme do que no livro.

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