7 universos cinematográficos que nunca saíram do chão

Do Universo das Trevas ao universo interconectado do Homem-Aranha, aqui está uma ode aos melhores planos.

Não é nenhum segredo que a Marvel Cinematic Universe é indiscutivelmente a franquia de filmes de maior sucesso atualmente. Cada novo filme da Marvel é saudado com antecipação pelos fãs, em geral recebe uma resposta favorável da crítica e uma grande pontuação nas bilheterias. Mas quando Os Vingadores agrupou pela primeira vez esses super-heróis díspares em 2012, esta foi uma ideia um tanto nova (embora, reconhecidamente, não para os fãs de quadrinhos que liam eventos de crossover por décadas). Este universo cinematográfico era uma aposta arriscada, já que o público em geral estava acostumado a sequências diretas, spinoffs ou reinicializações - e não filmes díspares com seus próprios tons, personagens e temas ocorrendo no mesmo universo que os outros.

guerra nas estrelas, personagens rogue one cgi



Mas, como todos sabemos, essa aposta valeu a pena, e Hollywood enlouqueceu o Universo Cinematográfico. Os estúdios começaram a disputar o lançamento de sua própria série interconectada de filmes, mas em vez de fazer uma construção lenta e constante para um evento cruzado como a Marvel havia feito, muitos deles tentaram apressar as coisas para resultados decepcionantes. E ao tentar fazer tanto, tão rápido, com tão pouco tempo de tela, esses planos abrangentes do Universo Cinematográfico acabaram sendo prejudicados.



Portanto, agora parece um bom momento para refrescar nossas memórias e relembrar o que poderia ter acontecido com esses universos cinematográficos planejados que nunca realmente decolaram - com a ressalva de que alguns deles ainda podem acontecer com um pouco de reequipamento.

Universo das Trevas

Imagem via Universal Pictures



Um dos universos cinematográficos de maior visibilidade que caiu e queimou foi o Universo das Trevas. Enquanto Guillermo del Toro foi oferecida e recusada a chance de liderar o desenvolvimento de filmes de monstros da Universal em 2007, não foi até 2013, um ano depois Os Vingadores , que a Universal Pictures puxou o gatilho para a criação de uma série interconectada de filmes. Mais tarde apelidada de Dark Universe, esta franquia foi inicialmente concebida para ser supervisionada por escritores e parceiros de produção Alex Kurtzman e Roberto Orci , que na época eram mais conhecidos por seu trabalho no Transformadores e Jornada nas Estrelas franquias. Poucos meses depois, no entanto, Kurtzman e Orci dissolveram sua parceria e Orci saiu do Universo das Trevas - o primeiro de muitos a fazê-lo.

A Universal lançou oficialmente o Dark Universe em julho de 2014, quando foi anunciado que Chris Morgan - um escritor e produtor no lucrativo Velozes & Furiosos franquia - estaria se unindo a Kurtzman para liderar este novo universo. Os dois montaram uma sala de escritores que incluía Ed Solomon ( Homens de Preto ), Aaron Guzikowski ( Prisioneiros ), Jon Spaihts ( Passageiros ), e Eric Heisserer ( Chegada ), e o trabalho começou a desenvolver o que cada um desses filmes poderia ser.

Os escritores se uniram e receberam projetos específicos: Solomon começou a escrever O homem invisível , Heisserer e Spaihts se uniram em Van Helsing , Guzikowski escreveu O homem-lobo , e David Koepp ( Parque jurassico ) começou a escrever Noiva de frankenstein .



Imagem via Universal Pictures

A primeira prioridade, no entanto, era A mamãe . Este filme tinha como objetivo dar o pontapé inicial no Universo das Trevas de maneira adequada, e Kurtzman estaria dirigindo o filme ele mesmo - apenas seu segundo esforço como diretor de longa-metragem depois do drama do personagem Pessoas como nós . À medida que o desenvolvimento de vários outros filmes Dark Universe continuava, A mamãe avançou em grande forma ao pousar Tom Cruise como sua estrela. Isso desencadeou uma reação em cadeia de anúncios de elenco para projetos que nem tinham diretores ainda, como Johnny Depp como o homem invisível e Javier Bardem como o monstro de Frankenstein. E como a produção em A mamãe Começou, Russell Crowe juntou-se ao projeto como o próprio Nick Fury do Universo Escuro, Dr. Jekyll.

Com A mamãe avançando firmemente, a Universal anunciou que o próximo filme Dark Universe depois disso seria Noiva de frankenstein . Eles assinaram Bill Condon ( Deuses e Monstros ) para dirigir e cortejar Angelina Jolie para estrelar, com um roteiro de tendência feminista de Koepp. E então, bem, A mamãe foi liberado.



O primeiro filme no Universo das Trevas sofreu críticas severas e bilheteria mediana quando chegou aos cinemas em maio de 2017, arrecadando pouco mais de $ 30 milhões no fim de semana de estreia. O blockbuster conseguiu apenas US $ 80 milhões no total doméstico e, embora a bilheteria internacional tenha sido melhor e impulsionado o total mundial para US $ 409,2 milhões, isso estava longe de ser o fenômeno que Homem de Ferro tornou-se e sinalizou falta de interesse em um Universo das Trevas.

Imagem via Universal Pictures

Noiva de frankenstein tinha uma data de lançamento em fevereiro de 2019 e Condon continuou desenvolvendo o roteiro, mas em outubro de 2017 a Universal retirou oficialmente o filme da programação de lançamento citando problemas de script. Então, em novembro, Kurtzman e Morgan saíram de seus escritórios da Universal Pictures - aqueles que foram construídos especificamente para o Universo das Trevas - e houve relatos de que os planos para os filmes futuros haviam sido rejeitados ou estavam sendo refeitos, potencialmente oferecendo aos cineastas de alto perfil chance de entrar e fazer filmes de monstros únicos em vez de peças em um quebra-cabeça maior.

E assim o Dark Universe evaporou com apenas um filme sob seu cinto. O que faz o Dark Universe se destacar nesta lista é todo o trabalho que foi colocado em filmes que nunca foram feitos. Scripts para Van Helsing e O homem invisível e Noiva de frankenstein foram escritos, e atores de renome como Johnny Depp e Javier Bardem assinaram contratos. No entanto, com base na decepção de um filme, todos esses planos parecem ter sido jogados fora. Claro que não ajuda quando aquele filme foi dirigido e pastoreado pela pessoa supostamente responsável por todo o Universo das Trevas, então não era como se houvesse um produtor que pudesse intervir e endireitar o navio.

Pelo lado positivo, a Universal parece ter encontrado um caminho alternativo para o sucesso com sua coprodução de Blumhouse O homem invisível —Feita por uma fração do orçamento de A mamãe —Aberto com aclamação da crítica e enorme sucesso. Despreocupado com um universo conectado, Leigh Whannell O filme de é um conto aterrorizante e relevante de violência doméstica, e parece que a Universal está agora abordando seus monstros com um plano do tipo 'vamos dar luz verde a qualquer boa ideia, não importa o quão díspar' Dark Army e A mulher invisível em desenvolvimento.

Origens dos X-Men

Imagem via 20th Century Fox

Este não era exatamente um universo cinematográfico em si, mas em um ponto no tempo a 20th Century Fox tinha grandes planos para o X-Men franquia que envolveu uma série de histórias de origem. O primeiro a sair do portão foi X-Men Origens: Wolverine , daí o título estranho - eles estavam tentando estabelecer uma marca antes que ela existisse.

David Benioff ( A Guerra dos Tronos ) foi contratado para escrever um filme sobre a origem do Wolverine em 2004, mas o projeto passou por muitos, muitos rascunhos de muitos, muitos escritores antes que as câmeras começassem a rodar em 2007. Gavin Hood , diretor do filme sul-africano vencedor do Oscar Tsotsi , foi contratado para dirigir, mas o projeto foi atormentado por problemas de script, interferência de estúdio e efeitos visuais abaixo do padrão. Vários executivos e produtores tentaram obter mais X-Men referências a resultados decepcionantes, da introdução do Gambit ( Taylor Kistch ) para o desastre completo de Deadpool ( Ryan Reynolds ) Muitos dos envolvidos acabariam basicamente renegando o filme, que sofreu críticas contundentes e bilheteria medíocre.

Imagem via 20th Century Fox

Enquanto isso, a Fox estava ocupada preparando outro filme anterior: Origens dos X-Men: Magneto . O set do estúdio Sheldon Turner ( No ar ) para escrever o roteiro desta história de origem do Magneto, e David S. Goyer , que co-escreveu Batman Begins alguns anos antes, foi definido para dirigir. Falava-se até em envelhecimento digital Ian McKellen a X-Men: The Last Stand para que ele pudesse reprisar seu papel, mas quando Wolverine sofreu uma produção e lançamento desastrosos, Origens dos X-Men: Magneto foi cancelado.

Por que o Capitão América pode usar o martelo de Thor?

No entanto, realmente conseguimos ver esse filme. Muito do que foi planejado para magnético foi absorvido por X-Men: Primeira Classe , é por isso que a história prequela se concentra tanto na história de Magneto - embora com Michael Fassbender no papel. Turner até recebeu um crédito de 'História de' em Primeira classe , então, enquanto a série de Fox de X-Men filmes anteriores nunca chegaram a ser concretizados, as entranhas de Origens dos X-Men: Magneto viveu para ver a luz do dia de uma maneira diferente.

O incrível Homem Aranha

Imagem via Sony Pictures

E voltamos para Alex Kurtzman . Sim, o homem encarregado do Universo das Trevas cancelado também estava supervisionando outra série interconectada de filmes que foram perdidos. A Sony Pictures tinha grandes planos quando fez O incrível Homem Aranha . O estúdio estava saindo da decepção crítica de Homem-Aranha 3 e queriam reiniciar sua única propriedade de quadrinhos da maneira certa. O Marc Webb - reinicialização de 2012 direcionada Incrível homem aranha foi muito bem. Mais acendeu para Andrew Garfield Interpretação de Peter Parker, e mesmo se o filme arrecadou mais de $ 100 milhões a menos que Homem-Aranha 3 , seu total mundial de $ 757,9 milhões foi visto como um início sólido para a nova franquia.

Mas quando se trata de elaboração o incrivél homem-Aranha 2 , A Sony tornou-se ambiciosa. A febre do universo cinematográfico estava a todo vapor, e eles viram nessa sequência uma oportunidade de plantar sementes para filmes futuros. Felicity Jones aparece em um papel secundário como um personagem que deveria se tornar o Gato Preto; o Ravencroft Institute é apresentado; nós até vislumbramos referências aos vilões do Homem-Aranha em um laboratório secreto.

Imagem via Sony Pictures

Então, quando Webb começou a trabalhar o incrivél homem-Aranha 2 , nos bastidores, a Sony estava desenvolvendo um universo interconectado de filmes. Kurtzman, que co-escreveu o Incrível homem aranha sequela, foi definida para co-escrever e dirigir um Veneno filme e Westworld co-showrunner Lisa Joy Nolan foi contratado para escrever um spinoff de Black Cat.

Primeiro, no entanto, seria Sinister Six . Este era para ser um spinoff centrado no vilão, potencialmente estrelando Tom Hardy como Doc Ock, com Paul Giamatti Rhino está retornando ao lado de outros vilões. The Cabin the Woods cineasta Drew Goddard saiu da série Netflix da Marvel Temerário escrever e dirigir Sinister Six e a Sony se sentiu tão otimista com o spin-off que empurrou The Amazing Spider-Man 3 de volta e mudou o lançamento de Sinister Six pra cima.

No entanto, o lançamento de o incrivél homem-Aranha 2 mudou tudo. O filme arrecadou cerca de US $ 50 milhões a menos que seu precursor, e as críticas não foram gentis com a abordagem de desenho animado ao material. A Sony acabou desistindo de seus planos para todo o universo e Kurtzman embarcou para a Universal para criar o Universo das Trevas. Enquanto isso, a cabeça da Sony Amy Pascal finalmente fechou um acordo com o presidente da Marvel Studios Kevin feige e CEO Ike Perlmutter que viu a Marvel chegando a bordo para produzir mais uma reinicialização do Homem-Aranha, mas desta vez uma que se conectaria a um universo cinematográfico existente: O MCU. E, portanto, o popular Homem-Aranha: Homecoming nasceu.

Rei Arthur

Imagem via Warner Bros.

A febre do universo cinematográfico não se estendeu apenas a super-heróis e monstros. Em 2014, a Warner Bros. revisitou a ideia de um Rei Arthur filme após uma iteração anterior - que teria estrelado Kit Harington e Joel Kinnaman como Arthur e Lancelot, respectivamente - foram afundados devido a problemas de orçamento. Esta nova versão seria dirigida por Guy Ritchie , e foi baseado em um argumento de venda do escritor Joby Harold isso abrangeria seis filmes. A ideia era que cada filme se concentrasse em um personagem diferente do folclore, então você obteria um Rei Arthur filme primeiro, depois um Merlin filme, então um Lancelot filme, etc.

O filme de Ritchie, então intitulado Cavaleiros da Mesa Redonda , começou a se mover para frente e a palavra gerou que Idris Elba | estava na fila para jogar Merlin e Astrid Bergès-Frisbey inscrito para jogar Guinevere. Aqueles que viram o que eventualmente foi intitulado Rei Arthur: Lenda da Espada podem estar coçando a cabeça agora - não há nenhum personagem Merlin no filme, e Bergès-Frisbey interpreta um personagem chamado Mago, não Guinevere. Então, o que dá?

Rei Arthur teve sua data de lançamento adiada em um ano, e houve relatos de que o filme evoluiu durante a pós-produção e por meio de refilmagens - a ponto de Charlie Hunnam , que interpreta Arthur, até disse que levou alguns relógios para aceitar o filme que Ritchie fez em oposição ao que eles rodaram.

quando é a nova temporada de snl

Embora o produto final seja uma reviravolta subestimada e deliciosa da lenda arturiana, o público deu as costas ao filme e ele arrecadou meros US $ 148,7 milhões em todo o mundo - abaixo de seu orçamento de US $ 175 milhões. Além disso, o filme em si realmente não tinha nenhuma referência a um universo cinematográfico arturiano maior, então talvez durante o desenvolvimento ou a pós-produção, a decisão foi abandonar o planejamento e a trama e simplesmente focar no filme em questão. O resultado foi detectado criminalmente, e como Ritchie rapidamente passou a fazer Aladim para a Disney, o Universo Cinematográfico Rei Arthur teve uma morte rápida.

Robin Hood

Imagem via Lionsgate

Este nunca saiu do chão, mas continua sendo um dos mais desconcertantes 'e se' na memória recente. Em 2014, a Sony Pictures - sem dúvida sentindo o calor de Os Vingadores e percebendo que possuía apenas uma única propriedade de quadrinhos - comprou um argumento de venda para um Vingadores franquia de universo compartilhado de estilo sobre… Robin Hood. Não só isso, eles pagaram US $ 1 milhão por este potencial Universo de Merry Men.

O arremesso veio de Corey Goodman e Jeremy Lott e imaginou uma série de filmes baseados em Robin Hood e seus Merry Men, com um filme de Friar Tuck, um filme de Will Scarlett e um filme de Little John cogitado como possibilidades. Essa coisa nem mesmo conseguiu um diretor, e pouco depois a Disney anunciou seu próprio Robin Hood franquia com Nottingham & Hood - uma versão revisionista da história na veia de piratas do Caribe que a Mouse House esperava se transformar em uma franquia. Esse também nunca aconteceu.

Lionsgate é realmente quem vai ganhar o Grande Robin Hood Guerras, enquanto sua versão corajosa da história chega aos cinemas no final deste ano com Taron Egerton no papel titular.

MiB / Jump Street

Outra ideia potencialmente terrível da Sony veio na forma de um cruzamento entre os Homens de Preto e rua do Pulo 21 franquias. O estúdio acabara de fazer um grande sucesso com 22 Jump Street e estava tentando reiniciar o Homens de Preto série por um longo tempo. A solução deles foi usar um terceiro Jump Street filme como um piloto de backdoor para um Homens de Preto reinicie, cruzando as marcas para criar um universo compartilhado. A ideia era para Jonah Hill e Channing Tatum para reprisar seu Jump Street papéis e ser lançado no mundo da ficção científica de Homens de Preto . O estúdio até aproveitou Alice através do espelho cineasta James Bobin para dirigir, com uma data de início de 2016 potencialmente em mente, mas Hill jogou água fria na ideia em entrevistas subsequentes e a data de início veio e foi sem confirmação de produção. Desse modo, MiB 23 faleceu.

homem formiga e vespa acabam com as cenas de crédito

Em vez disso, a Sony começou a reiniciar Homens de Preto por conta própria com Chris Hemsworth e Tessa Thompson , enquanto um terceiro Jump Street filme não parece estar ativamente em andamento.

O DCEU inicial

Imagem via Warner Bros.

Ok, antes que você fique bravo, eu sei, o DC Extended Universe está vivo e bem. Mas! A Warner Bros. tinha grandes planos abrangentes para o DCEU que foram significativamente alterados no meio do caminho, então nós tipo de viu a morte do DCEU inicial apenas para a Warner Bros. mudar de rumo e seguir um caminho diferente.

Quando a franquia Superman foi reiniciada com Homem de Aço em 2013, a Warner Bros. ainda não havia confirmado a noção de um universo interconectado. No entanto, diretor Zack Snyder e David S. Goyer tinha esperanças, e eles incluíram um ovo de Páscoa bem robusto do Batman no contexto da reinicialização do Superman. Então, em julho de 2013, na Comic-Con, Snyder subiu ao palco para basicamente anunciar a formação da DCEU, revelando que o Homem de Aço sequela seria Batman v Superman: Dawn of Justice .

No ano seguinte, a Warner Bros. estava com tudo dentro. Como desenvolvimento em Batman x Superman acelerado, o estúdio anunciou uma série de datas de lançamento para os filmes da DC que estariam todos conectados. As datas de lançamento para Esquadrão Suicida (Agosto de 2016), Mulher maravilha (Junho de 2017), e Liga da Justiça (Novembro de 2017) na maior parte emperrado, mas além disso, esses planos iniciais parecem um pouco diferentes do DCEU que conhecemos agora. Esta é a aparência da ardósia original:

  • Batman v Superman: Dawn of Justice - 25 de março de 2016
  • Esquadrão Suicida - 5 de agosto de 2016
  • Mulher maravilha - 23 de junho de 2017
  • Liga da Justiça - Parte Um - 17 de novembro de 2017
  • O Flash - 23 de março de 2018
  • Aquaman - 27 de julho de 2018
  • Shazam - 5 de abril de 2019
  • Liga da Justiça - Parte Dois - 14 de junho de 2019
  • Cyborg - 3 de abril de 2020
  • Lanterna Verde - 19 de junho de 2020

Imagem via Warner Bros.

Quando Batman x Superman embrulhado, Snyder passou direto para o desenvolvimento Liga da Justiça - Parte Um , que entraria em produção algumas semanas depois Batman x Superman atingiu os cinemas. No entanto, como todos sabemos, a reação a BvS foi forte desde o início. Muitos membros do público reclamaram do tom sombrio e da direção, e os críticos não foram exatamente gentis com isso Homem de Aço seguir. Basicamente, a reação geral foi que a visão de Snyder para o DCEU talvez não fosse a melhor, mas a produção já estava em andamento em Liga da Justiça então a Warner Bros. foi forçada a tentar corrigir o curso durante as filmagens e, notoriamente, com extensas refilmagens que não envolveram Snyder.

Mulher maravilha correu bem, mas Esquadrão Suicida passou por uma reestruturação significativa durante a pós-produção, O Flash vi três diretores diferentes entrarem e depois deixarem as diferenças criativas, e Shazam foi retrabalhado para remover Dwayne Johnson O vilão Black Adam e focar no herói titular neste primeiro filme. E, claro, a ideia de um Liga da Justiça foi descartado - em vez disso, eles se concentraram em fazer apenas um filme.

De muitas maneiras, a liberação de Liga da Justiça marcou o fim desse DCEU inicial. Snyder não está mais envolvido, os executivos encarregados da DC Films mudaram e as prioridades mudaram para outros tipos de filmes DC (RIP Cyborg ) Para simplificar, a Warner Bros. estava tentando correr em direção ao seu próprio Vingadores com Batman x Superman , e colocaram todas as suas fichas em uma abordagem muito ambiciosa, mas também polarizadora, de todo o universo cinematográfico. A aposta não valeu a pena, e eles foram forçados a mover um trem em alta velocidade em uma direção diferente.

Na maioria das contas, isso pode valer a pena. Mulher maravilha foi um grande sucesso de público e crítica, e Shazam! e Palhaço provou ser um tipo muito diferente de filme DC. É um novo amanhecer, de fato.

Imagem via Warner Bros.